Su obra, marcada por colores intensos y composiciones psicodélicas, alcanzó carteles, discos, sellos y grandes eventos.

El artista Peter Max, una de las figuras identificadas con la estética psicodélica y el arte pop de las décadas de 1960 y 1970, murió a los 88 años. Su hijo, Adam Max, comunicó el fallecimiento el miércoles a ABC News, según informó la agencia AP.
Nacido como Peter Max Finkelstein el 19 de octubre de 1937 en Berlín, desarrolló una extensa trayectoria artística marcada por el uso de colores intensos, collages e imágenes relacionadas con la astronomía. Sus diseños llegaron a carteles, campañas comerciales, productos de consumo, discos, sellos postales y algunos de los principales acontecimientos de la cultura popular.
Su familia abandonó Alemania en 1938 ante la persecución del régimen nazi. Los Max vivieron durante una década en Shanghái, China, antes de instalarse en Haifa, Israel, y posteriormente pasar algunos meses en París. Finalmente, en 1953 se radicaron en Brooklyn, Nueva York.
Una formación artística entre distintos países
Durante sus años en Shanghái, Peter Max comenzó a interesarse por el color y por la caligrafía que observaba en un templo budista cercano a la vivienda familiar. Su formación continuó posteriormente en los diferentes países por los que pasó antes de establecerse en Estados Unidos.
En Israel recibió clases del profesor Hünik, un expresionista vienés. Más tarde, durante su estadía en París, asistió a cursos de dibujo en el Louvre y se acercó al fovismo.
Ya instalado en Nueva York, desde 1956 estudió anatomía, dibujo y composición en la Art Students League of New York. A comienzos de la década de 1960 abrió junto con Tom Daly el estudio The Daly & Max Studio, en Manhattan, desde donde ambos realizaron trabajos destinados a libros y publicidad.
El estilo de Max comenzó a ganar espacio durante esa década. En 1967 diseñó volantes para una reunión hippie que se realizó en Central Park y, dos años después, apareció en la portada de la revista Life.
Del arte pop al Mundial de Estados Unidos
En 1970, el M. H. de Young Memorial Museum de San Francisco presentó la exposición El mundo de Peter Max. El artista también creó sellos postales y desarrolló una serie dedicada a la Estatua de la Libertad, que vinculó con una campaña destinada a restaurar el monumento durante el bicentenario de Estados Unidos.
Su producción también alcanzó al deporte y a la industria musical. Peter Max fue elegido artista oficial de la Copa Mundial de fútbol de 1994, disputada en Estados Unidos, y realizó la ilustración de Talk, álbum de la banda Yes.
Además, diseñó trabajos para los Premios Grammy, el Salón de la Fama del Rock and Roll y el Super Bowl. A lo largo de su trayectoria también pintó retratos de figuras políticas y de la cultura popular, entre ellas Mijaíl Gorbachov, Barack Obama y Taylor Swift.
En 2013 publicó El universo de Peter Max, un libro en el que reunió memorias y reflexiones relacionadas con su producción artística.
Tras conocerse su muerte, Adam Max recordó a su padre como una persona de “extraordinaria creatividad”. También destacó “su calidez humana, su curiosidad y su manera de ver la belleza y las posibilidades en todas partes”, según el comunicado difundido por ABC News.

