Chalamet desestima al ballet y la ópera y enciende la polémica cultural
NewsITe
Las declaraciones de Timothée Chalamet sobre el ballet y la ópera abrieron un intenso debate en el mundo artístico internacional. Durante una charla en la Universidad de Texas, organizada por la revista especializada Variety, el actor francés-estadounidense desestimó trabajar en disciplinas que, según su mirada, necesitan ser defendidas constantemente para seguir vigentes.
En diálogo con su colega Matthew McConaughey, Chalamet lanzó una frase que rápidamente se viralizó: “No quiero trabajar en ballet ni en ópera, ni en cosas donde es como: ‘Oye, mantén esto vivo, aunque ya a nadie le importe’”. El comentario circuló con fuerza en redes sociales y cayó particularmente mal en la comunidad de la danza y de la lírica, que atraviesan un contexto global complejo pero siguen convocando público y talento alrededor del mundo.
El comentario se produjo en plena temporada de premios, mientras Chalamet compite por el Oscar a mejor actor por la película Marty Supreme, donde interpreta a un jugador profesional de tenis de mesa. Ante el ruido generado, el propio actor buscó restarle dramatismo a sus dichos y bromeó: “Acabo de perder 14 centavos de audiencia. Me metí en problemas sin razón”. Pero la respuesta del ambiente artístico no tardó en llegar.
La respuesta de Elisa Carrillo y la defensa del ballet
Una de las réplicas más firmes fue la de la bailarina mexicana Elisa Carrillo Cabrera, primera figura del Staatsballett Berlin y directora de la John Cranko Schule Stuttgart, dos instituciones de referencia en la danza clásica mundial. A través de sus redes sociales, Carrillo defendió el valor del ballet y del arte en general, y se dirigió a Chalamet de manera directa.
“La danza está viva. El arte está vivo y sigue inspirando, conectando y conmoviendo a personas todos los días en todo el mundo. @tchalamet… NOS IMPORTA”, escribió en Instagram. El texto acompañó un video que comienza con las declaraciones del actor y luego intercala imágenes de funciones de ballet, ovaciones del público y la frase final “WE CARE” (“Nos importa”), junto al nombre de su fundación y del Festival Danzatlán, que impulsa y difunde la danza en México y en el exterior.
Reacciones del mundo de la ópera y de otras figuras
La polémica trascendió rápidamente la danza clásica. La reconocida directora de orquesta Alondra de la Parra invitó públicamente a Chalamet a asistir a un concierto para comprobar de primera mano la vigencia de estas disciplinas. A su vez, las cantantes de ópera Deepa Johnny e Isabel Leonard subrayaron la importancia de las artes escénicas y destacaron la colaboración entre distintas expresiones artísticas como motor creativo.
Desde el cine también hubo respuestas. La actriz Jamie Lee Curtis se sumó a las críticas y dejó planteada una pregunta que resonó entre artistas de diferentes áreas: “¿Por qué un artista atacaría a otro artista?”. La frase funcionó como un llamado a la reflexión sobre la responsabilidad de las figuras de gran exposición cuando opinan sobre otros campos culturales.
Instituciones que respondieron con humor y promoción
- La Seattle Opera aprovechó la controversia para lanzar una promoción con un 14% de descuento en entradas utilizando el código “Timothée”.
- El English National Ballet recordó que sus espectáculos siguen convocando a cientos de miles de espectadores cada año, como muestra de la vigencia del ballet.
“La danza está viva. El arte está vivo y sigue inspirando, conectando y conmoviendo a personas todos los días en todo el mundo”, escribió Elisa Carrillo Cabrera en respuesta a Timothée Chalamet.
El cruce entre Chalamet y el mundo del ballet y la ópera vuelve a poner sobre la mesa una discusión frecuente en el ámbito cultural: la relación entre las artes consideradas “clásicas” y las nuevas formas de entretenimiento. Mientras tanto, compañías, orquestas y artistas de todo el mundo muestran, función tras función, que lejos de estar en retirada, estas disciplinas continúan generando interés, debate y emoción en el público.
