Una apuesta independiente que combina poesía, diseño y artes visuales
NewsITe
En un panorama cultural atravesado por la crisis y la concentración del mercado, las editoriales independientes siguen siendo un termómetro de vitalidad: más que el número de sellos activos, lo que marca la diferencia es la identidad, la curaduría y la bibliodiversidad que proponen. En ese mapa, Goma Editora se ganó rápidamente un lugar propio con una idea clara: pensar el libro no solo como soporte, sino como experiencia.
El proyecto está a cargo de la argentino-venezolana María Antonia Maito Rodríguez, con trayectoria en revistas y suplementos culturales vinculados a arquitectura y arte, y cofundadora del colectivo fotográfico La ONG Buenos Aires. Con apenas un año de vida, la editorial ya acumuló reconocimientos y un catálogo breve pero distintivo: siete títulos entre poemarios, un libro de poemas gráficos y dos obras fotográficas, con autores argentinos y extranjeros, vivos y fallecidos, que escriben desde distintas latitudes.
De un libro íntimo a un sello con mirada de laboratorio
La semilla de Goma se vincula a un trabajo previo de Maito Rodríguez: Error de madre, un libro artesanal construido con fotografías descartadas de sus hijos y textos breves. Aquel proyecto —con una tirada mínima— la llevó a decidir que su camino estaba en la edición. Con el tiempo, esa intuición tomó forma de sello editorial con dos líneas iniciales: poesía y libros-obra de fotógrafos y artistas visuales.
En su definición pública, Goma se presenta como un espacio que “cree en la belleza de la imagen poética y en el poder del libro para transmitirla a través del lenguaje escrito y visual”. La ambición, sin embargo, no es grandilocuente: la propuesta se apoya en el trabajo minucioso de diseño, en la selección de voces y en la búsqueda de nuevas formas de lectura.
Por qué “Goma”: elasticidad, juego y seriedad sin solemnidad
El nombre del sello no es un detalle menor: condensa una poética. “Goma” evoca lo elástico y lo maleable, algo que se estira, cambia y vuelve; también remite a borrar, a pegar, a poner en movimiento. En esa polisemia, la editora encuentra el tono que busca: una seriedad divertida, lejos de la solemnidad, pero comprometida con el oficio.
“Nos proponemos ser un laboratorio donde confluyen voces emergentes y consagradas, con la intención de expandir los límites de lo que un libro puede ser”.
Cómo se sostiene editar poesía y arte en tiempos difíciles
Publicar poesía y libros de arte implica costos y riesgos mayores: materiales, imprenta, encuadernación, diseño. En el caso de Goma, el aprendizaje incluyó corregir el entusiasmo inicial (tiradas demasiado grandes) y ajustar estrategias: diversificar puntos de venta, armar alianzas con librerías y ferias, y sumar apoyos institucionales.
En esa línea, el sello obtuvo un premio del Fondo Nacional de las Artes para editar un libro con obras de Andrea Ostera y Beatriz Vignoli, y recibió apoyo del Gobierno de Brasil para la traducción al español de un libro del poeta brasileño Glauco Mattoso. Además, complementa su trabajo con asesorías editoriales por encargo, que ayudan a financiar el catálogo propio.
Una idea central: la materialidad como parte del sentido
Uno de los rasgos más comentados del sello es su interés por el libro-objeto. Un caso paradigmático es La ciudad oculta, edición que juega con el largo poema La ciudad de Gonzalo Millán, impreso con tinta reactiva: el texto “aparece” al raspar las páginas con una moneda, incluida en la solapa. La decisión dialoga con la historia del poema —censurado durante la dictadura de Pinochet y luego difícil de conseguir— y convierte ese silenciamiento en una experiencia de lectura.
Un catálogo ecléctico, pero con criterios firmes
La selección de autores se fue tejiendo entre afinidades, recomendaciones y una curaduría que privilegia el riesgo formal, el humor sin perder densidad, y la integración entre texto e imagen. En ese recorrido, el diseño y la formación visual de la editora se vuelven una herramienta editorial: no se trata solo de “ilustrar” libros, sino de pensar cada publicación como un sistema integrado.
Claves de la propuesta de Goma Editora
- Poesía contemporánea y arte como núcleos del catálogo.
- Ediciones donde el diseño y la materialidad suman significado.
- Alianzas con librerías, ferias y otros sellos para ganar visibilidad.
- Gestión de apoyos públicos e institucionales para sostener proyectos.
Por ahora, la editorial planea consolidar su perfil centrado en autores latinoamericanos y seguir explorando el potencial del libro como formato expandido. En tiempos de lectura acelerada y pantallas omnipresentes, Goma apuesta a que la literatura también se defienda con objeto, oficio y una estética que invite a quedarse.
