Un clásico de Broadway que interpela la crisis de los 30
NewsITe
Fer Dente regresó a la avenida Corrientes con una apuesta ambiciosa: “Company”, la obra maestra de Stephen Sondheim que marcó la historia del musical en Broadway y que ahora desembarca en el Teatro El Nacional Sancor Seguros. En su primera semana en cartel, con apenas cuatro funciones, la producción de Club Media se ubicó como el segundo espectáculo más visto según el ranking de AADET, confirmando un arranque de temporada a sala casi llena.
En esta versión, Dente asume un doble desafío: dirigir y ponerse en la piel de Bobby, un treintañero que enfrenta una de las crisis más reconocibles de la vida adulta. A punto de cumplir 35 años y sin pareja estable, el protagonista se mueve en un mundo donde todo parece estar pensado para vivir “de a dos”, mientras sus amigos casados funcionan como un constante espejo de aquello que supuestamente “le falta”.
La puesta plantea un recorrido emocional por la mente de Bobby, que oscila entre el deseo de independencia y la presión social por formar una pareja “como corresponde”. A través de clásicos del musical interpretados por una banda en vivo, la obra invita al público a identificarse con ese vacío existencial que el personaje intenta ocultar, incluso ante su círculo íntimo.
Un elenco sólido y una mirada moderna sobre el amor
El elenco que acompaña a Fer Dente es uno de los grandes aciertos de la producción. Alejandra Radano, en el papel de Joanne, aporta algunos de los momentos más intensos del espectáculo con una presencia escénica que equilibra ironía y vulnerabilidad. Junto a ella, los matrimonios interpretados por Diego Jaraz (Larry), Laura Silva (Sarah), Hernán Kuttel (Harry), Vane Butera (Amy), Felipe Forastiere (Paul), Andrea Mango (Jenny), Sebastián Holz (David), Denisse Cotton (Susan) y Sacha Bercovich (Peter) construyen un mosaico de vínculos que exponen las luces y sombras de la vida en pareja.
En paralelo, tres personajes femeninos marcan el derrotero afectivo de Bobby: Kathy (Paz Gutiérrez), Marta (Mariel Percossi) y Abril (Martina Loyato). Con ellas el protagonista ensaya distintos modos de vincularse y de imaginar una posible vida en común, siempre bajo la mirada atenta —y muchas veces inquisidora— de su entorno. La obra pone sobre la mesa temas como el compromiso, el miedo a la soledad, la inestabilidad emocional y las expectativas sociales sobre la adultez.
- Un clásico del musical de Stephen Sondheim adaptado a la escena porteña.
- Fer Dente combina dirección y protagónico en una producción de gran despliegue.
- El elenco coral refleja las tensiones y contradicciones de la vida en pareja.
- Música en vivo y una puesta visual que remite al estilo mid-century modern.
Estética mid-century y una experiencia inmersiva
La escenografía, a cargo de Gonzalo Córdoba, se inspira en el estilo mid-century modern y traduce en imágenes el laberinto interno de Bobby. Muebles geométricos, líneas limpias y juegos de luces componen un espacio que se transforma de acuerdo con el estado emocional del protagonista, como si el escenario fuera una extensión de su propia mente.
La dirección musical de Damián Mahler refuerza ese clima introspectivo con arreglos que respetan el espíritu original de Sondheim pero dialogan con la sensibilidad actual del público argentino. La banda en vivo aporta energía y matices que sostienen el relato, permitiendo que cada número musical sea tanto un momento de espectáculo como una ventana al mundo interior del personaje.
“Company” se consolida como uno de los grandes títulos de la cartelera porteña, capaz de hacer reír, incomodar y emocionar al mismo tiempo, mientras invita a repensar qué significa realmente estar acompañado.
Con funciones en el Teatro El Nacional Sancor Seguros, la producción se perfila como uno de los éxitos del año en la escena musical porteña. Para quienes atraviesan —o recuerdan— la crisis de los 30 y tantos, “Company” ofrece una mirada lúcida y sensible sobre el amor, la amistad y la dificultad de decidir qué tipo de vida se quiere construir.
